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Crítica de “Colisión”, película de Daniel Sánchez Arévalo con Laia Costa y Karra Elejalde (Netflix)
El director madrileño de films como Azuloscurocasinegro (2006), Gordos (2009), Primos (2011), La gran familia española (2013), Diecisiete (2019) y Rondallas (2025) rodó un thriller que, a partir del robo a un banco, propone distintos desenlaces según el punto de vista de cada uno de los protagonistas. El largometraje se ubicó como el más visto en Netflix pocas horas después de su estreno global.
Crítica de “Godzilla Minus Zero”, película de Takashi Yamazaki
Tres años después del estreno de Godzilla Minus One (disponible en Netflix), llega a los cines de todo el mundo esta secuela que es incluso más espectacular que su predecesora, aunque un poco menos convincente en otros aspectos.
Crítica de “Coppola, el representante” - Temporada 2, serie de Ariel Winograd con Juan Minujín (Disney+)
Dos años y medio después del estreno de la notable primera temporada, llegó una segunda entrega, también de 6 episodios de entre 33 y 45 minutos cada uno, que sostiene el nivel de delirio, desparpajo, audacia y creatividad.
Crítica de “La cronología del agua” (“The Chronology of Water”), película de Kristen Stewart con Imogen Poots y Thora Birch (MUBI)
El muy esperado debut en la dirección de Kristen Stewart la muestra como una cineasta osada y dueña de una honestidad brutal.
Crítica de “Puedes verlo todo” (“You Can See Everything”), película de Nathan Fielder y Lance Oppenheim sobre Elizabeth Holmes
-Tras el furor de crítica, de repercusión mediática y de público que generó en los cines estadounidenses, Sony adquirió los derechos de este ¿documental? para las salas de América Latina. El estreno en Argentina, México y Brasil, entre otros países de la región, ya se confirmó para el 26 de noviembre.
-Esta reseña tiene una primera parte libre de spoilers y una segunda (debidamente advertida) en la que se cuentan detalles y se analizan los diversos cambios de rumbo, sorpresas y revelaciones de este fascinante film de casi tres horas de duración producido por A24.
Crítica de “Sensatez y sentimiento” (“Sense and Sensibility”), película de Georgia Oakley con Daisy Edgar-Jones, Esmé Creed-Miles, Frank Dillane y George MacKay
Esta enésima versión audiovisual basada en el clásico de clásicos de Jane Austen cumple con convicción, aunque sin deslumbrar, con los cánones del melodrama romántico de época.
Crítica de “La bruja” (“The Witch”), película de Robert Eggers con Anya Taylor-Joy: Yo tengo fe
-Desde su estreno allá por enero de 2015 en el Festival de Sundance (donde ganó el premio a Mejor Director) esta ópera prima de Eggers se convirtió en uno de los títulos más esperados por los amantes del (buen) cine de terror (religioso). La espera valió la pena: esta historia sobre una familia de colonos ingleses en la New England de 1630 es un deleite narrativo que apuesta por la creación de climas, por la psicología de los personajes y por la construcción de tensión y suspenso con, claro, muchos sustos. El resultado es fascinante y permite asegurar que este tan transitado (gastado) género goza de muy buena salud.
-Actualización: vuelve a los cines de la Argentina el 29 de octubre de 2026 con motivo de una serie de reestrenos del género de terror con motivo de Halloween.
Crítica de “Mamá”, película de Andrés Muschietti con Jessica Chastain: Por la puerta grande
-No fue fácil el camino del argentino Andrés Muschietti hasta concretar -ya muy cerca de los 40 años- su ópera prima. Conocido aquí en 1999 por su cortometraje Nostalgia en la mesa 8, que integró Historias Breves 3, el director se afincó en España y luego, de la mano del poderoso e influyente Guillermo Del Toro, amplió su corto homónimo de 2008 para conseguir un enorme éxito de taquilla en todo el mundo. Con la siempre notable Jessica Chastain como protagonista, una narración fluida, una puesta en escena elegante y una preocupación infrecuente dentro del género de terror por profundizar en la psicología de sus personajes, selló su ingreso a Hollywood por la puerta grande. Talento de exportación.
-Actualización: vuelve a los cines de la Argentina el 29 de octubre de 2026 con motivo de una serie de reestrenos del género de terror con motivo de Halloween.
Crítica de “Un amor posible” (“Possible Love”), película de Lee Chang-dong (Netflix)
-Con apenas 6 largometrajes previos y solo tres en los últimos 16 años, el brillante director de Green Fish (1997), Peppermint Candy (1999), Oasis (2002), Secret Sunshine (2007), Poesía para el alma (2010) y Burning (2018) ganó el Gran Premio del Jurado y el de la crítica FIPRESCI en la reciente Mostra de Venecia con un implacable y exquisito film que aborda las crisis matrimoniales y las diferencias de clase.
-Disponible en Netflix desde el viernes 6 de noviembre.
Crítica de “Wildwood: El bosque salvaje”, película de Laika dirigida por Travis Knight
La factoría detrás de notables films como Coraline y la puerta secreta (2009), de Henry Selick; ParaNorman (2012), de Chris Butler y Sam Fell; Los Boxtrolls (2014), de Graham Annable y Anthony Stacchi; Sr. Link (2019), del propio Butler; y Kubo y la búsqueda samurái (2016), también de Travis Knight, concibió otra bella propuesta de animación.
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