-Tras el furor de crítica, de repercusión mediática y de público que generó en los cines estadounidenses, Sony adquirió los derechos de este ¿documental? para las salas de América Latina. El estreno en México y Brasil ya se confirmó para el 26 de noviembre y se prevé que para el resto de la región llegue también en fechas similares.
-Esta reseña tiene una primera parte libre de spoilers y una segunda (debidamente advertida) en la que se cuentan detalles y se analizan los diversos cambios de rumbo, sorpresas y revelaciones de este fascinante film de casi tres horas de duración producido por A24.

Esta enésima versión audiovisual basada en el clásico de clásicos de Jane Austen cumple con convicción, aunque sin deslumbrar, con los cánones del melodrama romántico de época.

-Desde su estreno allá por enero de 2015 en el Festival de Sundance (donde ganó el premio a Mejor Director) esta ópera prima de Eggers se convirtió en uno de los títulos más esperados por los amantes del (buen) cine de terror (religioso). La espera valió la pena: esta historia sobre una familia de colonos ingleses en la New England de 1630 es un deleite narrativo que apuesta por la creación de climas, por la psicología de los personajes y por la construcción de tensión y suspenso con, claro, muchos sustos. El resultado es fascinante y permite asegurar que este tan transitado (gastado) género goza de muy buena salud.
-Actualización: vuelve a los cines de la Argentina el 29 de octubre de 2026 con motivo de una serie de reestrenos del género de terror con motivo de Halloween.

-No fue fácil el camino del argentino Andrés Muschietti hasta concretar -ya muy cerca de los 40 años- su ópera prima. Conocido aquí en 1999 por su cortometraje Nostalgia en la mesa 8, que integró Historias Breves 3, el director se afincó en España y luego, de la mano del poderoso e influyente Guillermo Del Toro, amplió su corto homónimo de 2008 para conseguir un enorme éxito de taquilla en todo el mundo. Con la siempre notable Jessica Chastain como protagonista, una narración fluida, una puesta en escena elegante y una preocupación infrecuente dentro del género de terror por profundizar en la psicología de sus personajes, selló su ingreso a Hollywood por la puerta grande. Talento de exportación.
-Actualización: vuelve a los cines de la Argentina el 29 de octubre de 2026 con motivo de una serie de reestrenos del género de terror con motivo de Halloween.

-Con apenas 6 largometrajes previos y solo tres en los últimos 16 años, el brillante director de Green Fish (1997), Peppermint Candy (1999), Oasis (2002), Secret Sunshine (2007), Poesía para el alma (2010) y Burning (2018) ganó el Gran Premio del Jurado y el de la crítica FIPRESCI en la reciente Mostra de Venecia con un implacable y exquisito film que aborda las crisis matrimoniales y las diferencias de clase.
-Disponible en Netflix desde el viernes 6 de noviembre.

La factoría detrás de notables films como Coraline y la puerta secreta (2009), de Henry Selick; ParaNorman (2012), de Chris Butler y Sam Fell; Los Boxtrolls (2014), de Graham Annable y Anthony Stacchi; Sr. Link (2019), del propio Butler; y Kubo y la búsqueda samurái (2016), también de Travis Knight, concibió otra bella propuesta de animación.

-Descomunal éxito comercial en Corea del Sur y con unos 100 millones de dólares recaudados en todo el mundo, este debut en el cine de ficción de Yeon Sang-ho (realizador de aclamados films animados como El rey de los cerdos y Seoul Station) tuvo su estreno mundial en el Festival de Cannes 2016 y le valió el premio a Mejor Dirección en la muestra de Sitges a partir de una muy eficaz incursión en el subgénero de muertos vivos. Cine de género a puro vértigo y con una notable factura técnica.
-Actualización: a 10 años de su lanzamiento global, se reestrena en los cines de Argentina el 28/10/2026.

-El realizador de Ida (2013), ganadora del Oscar; y Cold War (2018), nominada a tres premios de la Academia de Hollywood, viaja hasta la Alemania de 1949 para narrar un momento clave en la vida del célebre escritor Thomas Mann y su hija Erika.
-A la crítica del film -que le valió el premio a Mejor Dirección en el último Festival de Cannes- sumamos en este espacio una larga entrevista al cineasta polaco y en texto aparte una charla con Sandra Hüller.
-Tras su paso por el MUBI Fest, el largometraje llega a las salas comerciales el jueves 28 de octubre.

-Del jueves 22 al domingo 25 de octubre se presentará en Cinépolis Houssay (Av. Córdoba 2135) una programación de 20 largometrajes y una selección de cortos.
-La oferta de esta cuarta edición incluye algunas películas recientes de realizadores como Andrey Zvyagintsev, Lukas Dhont, Na Hong jin, Nicolas Winding Refn, Hirokazu Koreeda o Paweł Pawlikowski y clásicos restaurados de John Carpenter, Adolfo Aristarain, Leopoldo Torre Nilsson, David Cronenberg y Agnès Varda, varios en copias 4K.
-También habrá varias actividades paralelas y gratuitas en u.house.
-Hay 14 reseñas publicadas.
-Sumamos una entrevista a Sandra Gómez, directora senior de marketing de MUBI para América Latina, sobre el festival y los planes de MUBI.

A 16 años de la notable Red Social, Sorkin regresa ahora ya no solo como guionista sino también como director, pero el resultado artístico queda bastante lejos de los logros de aquel film original rodado por David Fincher.