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CANNES 78
Festival de Cannes 2025: crítica de “Amrum”, película del alemán Fatih Akin (Cannes Premiere)
El realizador de Contra la pared (2004), Al otro lado (2007) y En pedazos (2017) viaja a finales de la Segunda Guerra Mundial para narra una historia sobre la diseminación del odio en el contexto de una pequeña comunidad isleña.
Amrum (Alemania/2025), de Fatih Akin. Duración: 93 minutos. Estreno mundial en la sección Cannes Premiere.
En su quinta incursión en la Selección Oficial (aunque hace ya casi dos décadas que ha quedado apartado de la lucha por la Palma de Oro), Akin sigue obsesionado por las historias del nazismo en tiempos de resurgimientos de las extremas derechas. En este caso, narra una historia ambientada en la pequeña isla del título, Amrum, en pleno Mar del Norte, durante la primavera de 1945. El film está contado desde el punto de vista de Nanning (Jasper Billerbeck), un chico de 12 años que vive bajo los dictados de su madre, una fanática hitleriana, y con su tía, que espera con ansiedad el inminente final de la Segunda Guerra Mundial.
El director alemán de origen turco trabaja la estructura de pueblo chico-infierno grande en un ámbito en el que los nacidos en el lugar desprecian a los que han venido de otras partes (la familia de Nanning es de Hamburgo y su padre resiste en el frente de batalla) y, más aún, a a los refugiados de países como Polonia que llegan en contingentes al lugar.
Los paisajes desolados, la fuerza de la naturaleza, las crecientes tensiones entre los vecinos, la desazón de muchos por la inevitable derrota bélica y la sensación del sálvese quien pueda cuando la crisis se desata en toda su dimensión son los elementos que conforman la paleta de un Akin que aquí se muestra más clásico que nunca para un film tan prolijo, pertinente y eficaz como alejado de ese cine potente, contestatario, provocador y desbordante que lo caracterizó a la primera etapa de su carrera.
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FESTIVALES ANTERIORES
Tras su elogiada ópera prima Taste, ganadora del Premio Especial del Jurado en la sección Encounters del Festival de Berlín 2021, el director vietnamita accedió a la máxima sección de la muestra suiza con otro bello y sugerente ejercicio de slow cinema.
Prolífico cineasta, videoartista y artista conceptual, el alemán Nicolaas Schmidt debuta en el largometraje con otra apuesta delirante, desconcertante y siempre experimental.
-Reconocida fotógrafa, la argentina Alessandra Sanguinetti debuta en el largometraje con este notable registro de la vida de dos primas y compinches -primero como niñas, luego de adolescentes y finalmente siendo adultas- que filmó durante 25 años.
-El film se exhibirá luego en la competencias Horizontes Latinos del Festival de San Sebastián.
El prolífico e inclasificable director canadiense de films como Les états nordiques (2005), Nos vies privées (2007), Curling (2010), Vic + Flo ont vu un ours (2013), Que ta joie demeure (2014), Boris sans Béatrice (2014), Ta peau si lisse (2017), Répertoire des villes disparues (2019), Hygiène sociale (2021), Un été comme ça (2022), Mademoiselle Kenopsia (2023) y Paul (2025) regresó a la muestra suiza con otra de sus provocadoras e incómodas apuestas.
El director y guionista FATIH AKIN (n.1973) es el responsable de esta película que se basa en la infancia del actor alemán HARK BOHM (1933-2025). La acción es en la isla de AMRUM que está en el Mar del Norte a 25 km de la costa y a 200 km de HAMBURGO, , en el año 1945, en los últimos días de la segunda guerra. Allí vive NANNIGA, un niño de 12 años cuyo padre es un pez gordo nazi y su madre es muy fanática. El fin de la infancia de NANNING se da al mismo tiempo que el inicio de su desencanto con el nazismo en una película interesante, y con buenas actuaciones (7/10)