Festival de Berlín 2026: crítica de “Truly Naked”, película de Muriel d’Ansembourg (competencia Perspectives)

El debut en el largometraje de esta realizadora neerlandesa formada en Londres se rodó en Inglaterra y resultó una de las propuestas más provocadoras y controvertidas de esta sección dedicada a óperas primas.

Truly Naked (Países Bajos, Bélgica, Francia/2026). Guion y dirección: Muriel d’Ansembourg. Elenco: Caolán O'Gorman, Andrew Howard, Alessa Savage, Safiya Benaddi y Lyndsey Marshal. Fotoografía: Myrthe Mosterman. Edición: Emiel Nuninga. Música: Evgueni Galperine y Sacha Galperine. Duración: 102 minutos. Estreno mundial en la competencia Perspectives.

Alec (Caolán O'Gorman) es un adolescente tímido e introvertido que trabaja como camarógrafo y editor de las películas pornográficas que protagonizan su padre Dylan (Andrew Howard) y Lizzie (Alessa Savage, una actriz real de films XXX que sirvió también de consultora), quien además funciona un poco como hermana mayor.

En el colegio una profesora le asigna a Alec un trabajo práctico a concretar de a dos y elige como tema justamente la adicción al sexo online. Su compañera de proyecto será Nina (Safiya Benaddi), una chica tan inteligente como independiente. Entre ambos surgirá una creciente atracción, pero -claro- él es un producto del patriarcado y ella, una joven feminista por lo que las profundas tensiones y contradicciones entre ambos no tardarán en aparecer. 

El film escrito y dirigido por Muriel d’Ansembourg es de esos que quieren abarcar demasiadas problemáticas (la relación padre-hijo que tiene mucho de manipulación, el bullying escolar, los abusos en el negocio del porno, los mandatos machistas que condicionan a los varones adolescentes y un largo etcétera). De forma casi inevitable, la película resulta un poco torpe, caótica y superficial en algunas de sus zonas, pero es la relación entre inocente, tierna y sensible que se va construyendo incluso con tantas dificultades en el medio entre Alec y Nina la que sostiene y rescata a Truly Naked.

Hay en Muriel d’Ansembourg unas cuantas ideas narrativas, visuales y temáticas, ínfulas para provocar pero también para emocionar. No todas conviven con armonía en una película que luce un poco calculada para impactar y generar controversias, pero se intuye, se vislumbra que hay aquí una guionista y directora que seguramente podrá profundizar, potenciar y articular más y mejor en futuros trabajos el talento que evidentemente tiene.