Críticas

Estreno en cines

Crítica de “Un fantasma a su servicio” (“A Useful Ghost”), película de Ratchapoom Boonbunchachoke

Esta audaz ópera prima tailandesa fue premiada en los festivales de Cannes, Sitges y Chicago.

Estreno 02/04/2026
Publicada el 30/03/2026

Un fantasma a su servicio / A Useful Ghost / Pee Chai Dai Ka (Tailandia, Francia, Singapur, Alemania/2025). Dirección y guion: Ratchapoom Boonbunchachoke. Elenco: Davika Hoorne, Witsarut Himmarat, Apasiri Nitibhon, Wanlop Rungkumjud y Wisarut Homhuan. Fotografía: Pasit Tandaechanurat. Edición: Chonlasit Upanigkit. Sonido: Lim Ting Li. Música: Chaibovon Seelukwa. Distribuidora: CDI Films. Duración: 130 minutos. Apta para mayores de 16 años. Salas (primera semana): 7 (Cinépolis Recoleta, Lorca, Cine Arte Cacodelphia, Belgrano Multiplex, Cinema Paradiso de La Plata Showcase Norte y Cine América de Santa Fe).

A grandes rasgos, los fantasmas suelen ser presentados en el cine como criaturas dolientes y temerosas de ser olvidadas o entidades del más allá que vuelven al mundo sedientos de venganza y con apetito de terror y espanto. Ambas vertientes conviven en las muy particulares presencias que pueblan la trama de la tailandesa Un fantasma a su servicio.

La primera película de Ratchapoom Boonbunchachoke comienza como una comedia. Hay un muchacho que compra una aspiradora y al día siguiente llama al servicio técnico asegurando que durante la noche el aparato “escupió” lo que había aspirado. Lejos de tomárselo en broma, el servicio técnico acude y comienza a contarle una historia acerca de una fábrica de aspiradoras donde un trabajador “reencarnó” en una de ellas.

Por si fuera poco, el hijo de la dueña del lugar está casado con una mujer que fallece a causa de la polución. Ya puede suponerse lo que sigue: la mujer se materializa en una aspiradora, una relación que, desde ya, la familia no aprueba. En ningún momento hay algún gesto de sorpresa, como si su incredulidad no tuviera límites o las aspiradoras hablando con la voz de un muerto fuera lo más normal del mundo.

Pero la película va adentrándose en nuevos caminos a medida que se desarrollan sus poco más de dos horas. Habrá de todo, desde melodramas sobre amores imposibles (entre un hombre y una aspiradora), dramas familiares, unas buenas dosis de existencialismo, algo de política y hasta una cacería con ánimo de revancha.

Boonbunchachoke es el primer convencido en que toda esta incoherencia puede amalgamarse, y se mueve por los géneros con seguridad y aplomo. El resultado es una película por momentos ridícula y absurda, por otros emotiva y tensa, pero siempre singular.

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “No se desea buena suerte” (“Don't Say Good Luck”), película de Julia Hart con Sunny Sandler y Melanie Lynskey (Netflix)
Diego Batlle

Happy Gilmore, la compañía de Adam Sandler, produjo esta más que aceptable mixtura entre el melodrama y el musical protagonizado por su hija Sunny.

LEER MÁS
Crítica de “El fondo del mar”, película de Damián Szifron con Daniel Hendler, Dolores Fonzi y Gustavo Garzón (HBO Max)
Diego Batlle

La notable ópera prima del director de Tiempo de valientes (2005), Relatos salvajes (2014), Misántropo / To Catch a Killer (2023) y series como Los Simuladores y Hermanos y Detectives llegó a HBO Max en una copia restaurada.

LEER MÁS
Crítica de “El final de la calle Oak” (“The End of Oak Street”), película de David Robert Mitchell con Anne Hathaway y Ewan McGregor
Diego Batlle

El realizador de The Myth of the American Sleepover (2010), la elogiada Te sigue / It Follows (2014) y el maltratado homenaje lyncheano El misterio de Silver Lake / Under the Silver Lake (2018) volvió a la dirección tras 8 años de ausencia con el film más convencional de toda su carrera, una producción de J.J. Abrams demasiado derivativa del cine de Steven Spielberg. 

LEER MÁS
Crítica de “Insaciable” (“Saccharine”), película de Natalie Erika James con Midori Francis
Diego Batlle

Tras su estreno mundial en la sección Medianoche del Festival de Sundance de este año y su paso por la Berlinale 2026, llega a 30 salas argentinas el tercer largometraje de Natalie Erika James luego de Relic: herencia maldita (2020) y Apartment 7A (2024).

LEER MÁS