Crítica de “La hija oscura” (“The Lost Daughter”), de Maggie Gyllenhaal, con Olivia Colman, Jessie Buckley y Dakota Johnson (sección Autoras y Autores) - #MarDelPlata2021

-Tras su paso por prestigiosos festivales como los de Venecia, Telluride y Nueva York, y antes de su desembarco en Netflix previsto para el 31 de diciembre, se proyectó en Mar del Plata esta notable ópera prima como guionista y directora de la talentosa actriz Maggie Gyllenhaal.
-Aclaración: en un principio Netflix le puso La niña perdida a esta película para el mercado local, pero finalmente la estrenará el 31 de diciembre como La hija oscura, igual título que la novela original de Elena Ferrante.

La hija oscura (The Lost Daughter, Estados Unidos-Grecia/2021). Dirección: Maggie Gyllenhaal. Elenco: Olivia Colman, Jessie Buckley, Dakota Johnson, Ed Harris, Peter Sarsgaard, Dagmara Dominczyk, Paul Mescal, Jack Farthing, Robyn Elwell, Ellie Blake, Oliver Jackson-Cohen, Panos Koronis, Alexandros Mylonas, Alba Rohrwacher, Nikos Poursanidis y Athena Martin. Guion: Maggie Gyllenhaal, basado en la novela La hija oscura, de Elena Ferrante. Fotografía: Hélène Louvart. Edición: Affonso Gonçalves. Música: Dickon Hinchliffe. Duración: 122 minutos. Disponible en Netflix desde el 31 de diciembre de 2021.

A la neoyorquina Maggie Gyllenhaal la conocemos por su portentosa carrera actoral. Cualquiera podía intuir la inteligencia que había detrás de las elecciones de sus papeles y -claro- de la ductilidad en sus muy diversas interpretaciones, pero si faltaba comprobar su talento también como guionista y directora la confirmación definitiva llega con la transposición de La hija oscura (La figlia oscura), novela de Elena Ferrante publicada en 2006, que le valió el premio a Mejor Guion en la reciente Mostra de Venecia.

Con 44 años recién cumplidos, Maggie se arriesga con una historia muy compleja, áspera, incómoda, angustiante, se muestra como una cineasta segura de sus decisiones de puesta en escena y -no es sorpresa- logra de sus intérpretes, incluso de aquellos secundarios, actuaciones de una intensidad y matices poco habituales.

La protagonista es Leda (otro prodigioso trabajo de Olivia Colman), una académica británica de 48 años, eminencia en Literatura Comparada, que llega a una paradisíaca isla griega en plan vacacional. Ella está sola, aunque pronto sabremos que tiene dos hijas veinteañeras y un oscuro pasado que la atormenta. Lo que en principio es puro disfrute en la playa y en una bella casona administrada por Lyle (el gran Ed Harris), un veterano galán que coquetea con ella, se transforma en creciente incomodidad cuando el lugar es invadido por ruidosos adolescentes y la presencia de una poderosa familia de la zona. Allí entra en escena Nina (Dakota Johnson), una joven madre con una tormentosa relación afectiva que en determinado momento pierde a su hija. Leda la encuentra en una playa cercana, pero sin ninguna justificación se queda con la muñeca preferida de la pequeña, que entra en crisis al perder su preciado objeto.

Algo de sus extraños comportamientos y de sus repentinos ataques de angustia se irán comprendiendo cuando Gyllenhaal nos transporte a la juventud de Leda, ahora interpretada por Jessie Buckley, luchando sin demasiada fortuna contra las tensiones internas entre sus obligaciones como madre y sus ansias de libertad y éxito académico. Las transiciones entre presente y pasado, entre la versión adulta de Leda y los múltiples flashbacks son manejadas por la directora con suma elegancia.

La hija oscura es un sensible y al mismo tiempo desgarrador ensayo sobre la independencia, la maternidad, la responsabilidad en los vínculos familiares, las tentaciones, los sacrificios que exige el éxito profesional y la culpa que muchas de las decisiones alejadas de las convenciones y la corrección generan. Y sobre las huellas, las heridas, los traumas que quedan con el tiempo. Más allá de la belleza del entorno, Gyllenhaal y su DF francesa Hélène Louvart no se regodean en amaneceres o atardeceres. Lejos de cualquier pintoresquismo, la directora va a lo más profundo, contradictorio e intenso de sus personajes, completamente alejados de la psicología unidimensional que impera en Hollywood, para construir así una ópera prima consagratoria.