Presentan en Cine Arte Cacodelphia un foco dedicado a Luis Ortega

-Del 17 de julio al 8 de agosto se proyectarán en el complejo ubicado en Av. Roque Saenz Peña 1150 seis películas del director argentino.
-Sumamos la crítica de su ópera prima Caja negra.

Las fechas de las proyecciones son las siguientes (links a nuestras críticas):

Viernes 17, 24 y 31 de julio y 7 de agosto, a las 21hs: Siempre es de noche (2025) + Ludmila en Cuba (2013)

Sábado 18  de julio a las 21hs: El Jockey (2024)

Sábado 25 de julio a las 21hs: Caja Negra (2000-2002) - Ver crítica abajo.

Sábado 1 de agosto  a las 21hs: Lulú (2014)

Sábado 8 de agosto a las 21hs: El Ángel (2018)




(Esta crítica fue publicada en el diario La Nación el 15/8/2002 para el estreno comercial)

Caja negra (Argentina/2000-2002). Guión, fotografía y dirección: Luis Ortega. Con Dolores Fonzi, Eduardo Couget, Eugenia Bassi y Silvio Bassi. Música y sonido: Leandro Chiappe. Edición: César Custodio. Vestuario: Dolores Fonzi. Presentada por Distribution Company. Duración: 81 minutos.

"Caja negra" no se parece a nada. Y precisamente en la inexistencia de raíces en las cuales reflejarse, en la falta absoluta de fórmulas y preconceptos, reside su originalidad. Sus reconocidas fuentes de inspiración (una canción de Lou Reed, el primer cine de Leonardo Favio, el intenso trabajo previo con los actores) pueden haber servido para motivar o profundizar ciertas situaciones, pero los principales atributos de esta opera prima de Luis Ortega tienen que ver con conceptos casi imposibles de definir: una gran sensibilidad humana, un lirismo no premeditado, un universo propio y genuino, y una mirada despojada de prejuicios y con una singular capacidad para registrar esos pequeños grandes instantes mágicos que afloran cuando menos se los espera.

Este debut de un director prácticamente sin antecedentes previos y de apenas 22 años (18 cuando escribió el guión y 19 cuando inició el rodaje) es un verdadero "OVNI" cinematográfico en muchos sentidos: en esta caja negra que contiene a sólo cuatro personajes hay una carnadura humana, una profundidad psicológica, una reivindicación de personajes marginados (no tanto desde lo económico sino principalmente desde lo afectivo) que no proviene de una construcción o una valoración intelectual sino de la minuciosa, respetuosa observación de las sencillas relaciones entre seres muy diversos entre sí. 

Los vínculos que se establecen entre Dorotea (Dolores Fonzi), una adolescente angelical que se gana la vida trabajando en una tintorería y haciendo otras "changas", su padre (Eduardo Couget), un hombre agobiado por problemas físicos, psicológicos y hasta legales que sale de la cárcel de Caseros y va a parar a un hogar del Ejército de Salvación, su abuela (Eugenia Bassi), una querible anciana de 100 años, y el vecino Silvio (Silvio Bassi), un ex marinero tan arisco como encantador, conforman el núcleo cerrado y autosuficiente de una película que se sostiene más en el valor poético de una mirada o de un silencio que en una trama de estructura convencional.

Los mejores momentos del film son los que comparten Fonzi y Eugenia Bassi, una mujer que falleció cuando la película estaba en la etapa de edición. Mientras Dorotea la alimenta, la masajea o la peina, la anciana suelta desde típicos consejos "de abuela" hasta largos monólogos pseudofilosóficos. Ellas ríen, lloran, cantan juntas en italiano y -casi sin darse cuenta- consiguen pasajes de una enorme intensidad.
Fonzi, tras sus pequeñas y siempre eficaces participaciones en films como "Esperando al Mesías", "Plata quemada" y "Vidas privadas", ratifica que tiene un promisorio futuro en el terreno cinematográfico: su empatía con la cámara, su belleza y su glamour que nunca empalagan, y su innegable ductilidad la convierten en una de las actrices jóvenes más interesantes del momento.

Mientras es excelente el trabajo de sonido (que permite además sentir la presencia de la ciudad ruidosa como contraste de las pacíficas existencias de los protagonistas), "Caja negra" se resiente por las múltiples carencia visuales. Filmada originalmente con una cámara de video digital casera y luego ampliada a 35 milímetros, la película no alcanza un estándar mínimo en términos de imagen: los planos generales aparecen fuera de foco, en los primeros planos se nota el pixelado, mientras que sólo se salvan los planos medios.

A estos problemas de origen técnico se suman ciertos usos abusivos de una música algo estridente para los tonos que la película trabaja y también unos pocos excesos esteticistas (como un atardecer trabajado con técnicas publicitarias o una escena onírica con un cuerpo desnudo) que nada agregan a los climas genuinamente logrados. Pero ninguna de estas falencias puede desmerecer todo lo bueno y novedoso que Ortega consigue con "Caja negra", una pequeña gema que se impone dentro del diverso, inagotable y felizmente inclasificable nuevo cine argentino.