Críticas

Estrenos en salas

Cine portugués en la Sala Lugones: críticas de "La sabana y la montaña", de Paulo Carneiro, y "Fuego del viento", de Marta Mateus

En el marco de la 12ª Semana de Cine Portugués, se presentan en la Sala Lugones (Av. Corrientes 1530) con 7 funciones cada una la nueva película de Carneiro (tuvo su estreno mundial en la Quincena de Cineastas del Festival de Cannes 2024) y la ópera prima de Mateus (producida por Pedro Costa y estrenada en el último Festival de Locarno).

Estreno 30/04/2025
Publicada el 29/04/2025

Toda la programación de la Semana de Cine Portugués (1 al 4 de mayo en el MALBA)

La sabana y la montaña / A savana e a montanha / Savanna and the Mountain (Portugal-Uruguay/2024). Dirección: Paulo Carneiro. Con Aida Fernandes, Maria Loureiro, Elisabete Pires, Daniel Loureiro, Rita & Inês Mó, Nelson Gomes, Carlos Libo y Paulo Sanches. Guion: Paulo Carneiro y Alex Piperno. Fotografía: Duarte Domingos. Sonido: Ricardo Leal y Daniel Yafalián. Edición: Magdalena Schinca, Paulo Carneiro y Alex Piperno. Música: Carlos Libo y Diego Placeres. Duración: 77 minutos. Funciones en la Sala Lugones: jueves 8 de mayo,  a las 21; viernes 9 a las 18; sábado 10 y domingo 11, a las 21; martes 13, miércoles 14 y jueves 15, a las 18. Entrada general: $5.500.- Estudiantes / Jubilados: $3.000. ★★★★✩

Los hechos reales: la empresa británica Savannah Resources anunció hace siete años que planeaba construir en Covas do Barroso, un poblado del norte de Portugal con poco más de 300 habitantes, la mayor mina de litio a cielo abierto de Europa.

La propuesta de Paulo Carneiro: que los habitantes del lugar “actúen”, se interpreten a sí mismos, y reconstruyan su lucha contra la explotación en esa zona que ha sido declarada en 2018 como Patrimonio Agrícola Mundial por las Naciones Unidas en un relato que arranca en el inicio del otoño y continuará durante las diferentes estaciones.

¿Cuánto tiene, entonces, de documental y de ficcón A savana e a montanha? Poco importa a esta altura porque este híbrido rodado en fílmico y sin mostrar jamás a los “villanos” de la compañía minera expone el día a día de una comunidad dedicada a tareas agrarias, a la cría de caballos y ovejas en un bello entorno y cuya tranquila existencia se ve conmovida cuando se anuncia la inversión foránea (con el aval de la clase política nacional) en la región.

Los vecinos y vecinas no tardan en movilizarse, organizar asambleas y concientizar a los más displicentes sobre los riesgos para el medio ambiente y para su propia supervivencia. Lejos de la bajada de línea del discurso ecologista, entre canciones de protesta de Carlos Libo, A savana e a montanha nos muestra a gente común, sencilla y querible saliendo de su rutina para luchar por sus derechos y sus tierras.

La reseña del catálogo de la Quincena de Cineastas cita al cine de Luc Moullet y Alain Guiraudie como referencias, pero yo sumaría a trabajos del chino Jia Zhang-ke como Naturaleza muerta (2006) o de la catalana Carla Simón como Alcarràs (2022), que exponen los arrasadores cambios que en nombre del “progreso” se generan en las comunidades rurales; al retrato pueblerino (con sus fiestas, músicas y procesiones) de Aquel querido mes de agosto, del también portugués Miguel Gomes; y a la reivindicación de cierta nobleza de la clase trabajadora que suele hacer el británico Ken Loach (las dos últimas escenas son en ese sentido tan bellas como demoledoras). Cine político, sí, pero sin los vicios ni lugares comunes del género en una película singular tanto en su forma (tiene incluso varios elementos propios del western) como en su contenido.


fogo-do-vento-1000.jpg

Fuego del viento / Fogo do vento
(Portugal, Suiza, Francia/2024). Guion y dirección: Marta Mateus. Duración: 72 minutos. 
Funciones en la Sala Lugones: miércoles 30 de abril, sábado 3 y domingo 4 de mayo, a las 21; martes 6 y miércoles 7, a las 18; jueves 8 y viernes 9, a las 15. Entrada general: $5.500.- Estudiantes / Jubilados: $3.000.. ★★★✩✩

No es extraño que Pedro Costa haya decidido coproducir este primer largometraje de Marta Mateus, ya que hay varios elementos que conectan con su cine (también con el del primer Pier Paolo Pasolini) en este debut de la directora portuguesa, un film que parece bordado, pulido con delicadeza artesanal, apelando a un ritmo que va contra las urgencias y estímulos de las nuevas cinefilias al punto de quedar como suspendido en el tiempo.

Mutante, exigente y un poco árida, Fogo do vento arranca a puro realismo con un grupo de trabajadores y trabajadoras de distintas edades recogiendo uvas en Alentejo, una de las zonas rurales más pobres del sur de Portugal (más cerca del cine de la catalana Carla Simón). Cuando la exigente jornada parece estar terminando, una adolescente llamada Soraia se corta la mano y su sangre atrae a un bravo toro que amenaza a todos y los obliga a refugiarse en las copas de los árboles.

¿La premisa suena un poco absurda? A Mateus poco le interesa eso de construir un relato lógico y creíble porque lo suyo es la deriva, el paso del día a la noche, del presente al pasado, del naturalismo a una propuesta con ampulosos diálogos en rima, audios de la época de la lucha contra el dictador Salazar, cantos populares y personajes que parecen hacer viajes en el tiempo. La prodigiosa fotografía de la propia Mateus y Vítor Carvalho hacen que la experiencia, si bien escurridiza y algo desconcertante en lo narrativo, resulte bellísima en términos estéticos. Para verla sí o sí en la pantalla más grande posible.

COMENTARIOS

  • SIN COMENTARIOS

DEJÁ TU COMENTARIO


CRÍTICAS ANTERIORES


Crítica de “Hope: El primer impacto”, del coreano Na Hong-jin
Diego Batlle

El director de Chaser (2008), The Yellow Sea (2010) y The Wailing (2016) presentó en la disputa por la Palma de Oro del Festival de Cannes 2026 un adrenalínico film de acción y ciencia ficción que ahora llega a los cines argentinos.

LEER MÁS
Crítica de “El tren fluvial”, película de Lorenzo Ferro y Lucas A. Vignale
Diego Batlle

Tras un amplio recorrido por festivales nacionales e internacionales, llega a la Sala Lugones, MALBA, Cineclub Hugo del Carril de Córdoba, El Cairo de Rosario y distintos Espacios INCAA este muy valioso primer largometraje de Ferro y Vignale (fallecido el 14 de junio, a los 28 años, a raíz de un accidente aéreo) que puede verse como un doble homenaje al cine de Luis Ortega y sobre todo al de Leonardo Favio.

LEER MÁS
Crítica de “Al este del Edén” (“East of Eden”), serie de Zoe Kazan con Florence Pugh y Christopher Abbott (Netflix)
Diego Batlle

-Zoe Kazan lleva a buen puerto esta nueva y revisionista transposición de la célebre novela publicada en 1952 por John Steinbeck que ya había sido filmada por su abuelo Elia en 1955 (se estrenó como Al este del Paraíso) con James Dean.
-Tres días después de su lanzamiento se convirtió en la segunda serie más vista en Netflix.

LEER MÁS
Crítica de “Un pastel para el presidente” (“The President's Cake”), película de Hasan Hadi ganadora de la Cámara de Oro y del Premio del Público en el Festival de Cannes 2025 (HBO Max)
Diego Batlle

El primer largometraje del iraquí Hasan Hadi fue una de las grandes revelaciones del año pasado en Cannes y desde el 2 de octubre está disponible en HBO Max.

LEER MÁS