Festival de Locarno 2026: Crítica de “Violence du corps de l'autre” (“Nobody’s Violence”), de Denis Côté (Competencia Internacional)

El prolífico e inclasificable director canadiense de films como Les états nordiques (2005), Nos vies privées (2007), Curling (2010), Vic + Flo ont vu un ours (2013), Que ta joie demeure (2014), Boris sans Béatrice (2014), Ta peau si lisse (2017), Répertoire des villes disparues (2019), Hygiène sociale (2021), Un été comme ça (2022), Mademoiselle Kenopsia (2023) y Paul (2025) regresó a la muestra suiza con otra de sus provocadoras e incómodas apuestas.

Violence du corps de l'autre / Nobody’s Violence (Canadá/2026). Guion y dirección: Denis Côté. Elenco: Larissa Corriveau, Philippe Rebbot, Xavier Bergeron, Gabrielle Lazure, Amélie Dallaire y Pierrette Robitaille. Fotografía: Vincent Biron. Edición: Terence Chotard. Música: Christopher White. Duración: 118 minutos. Estreno mundial en la sección Concorso Internazionale.

Cuando me enfrento a una película de Denis Côté suelo transitar por (casi) todos los estados de ánimo: pendulo entre la fascinación y el enojo, la admiración y la repulsión, la celebración y el rechazo. Y, cuando finalmente logro tomar distancia, cuando intento descifrar (sentir y pensar) lo que acabo de ver, no puedo más que agradecer que todavía existan (resistan) cineastas que hagan films tan inquietantes, que escapan de la lógica demagógica y el facilismo de la corrección política, de la bajada de línea para la hinchada cinéfila, como los que presenta el director canadiense.

Si uno contara que Mira (Larissa Corriveau) se dedica a “facilitar” las sustancias necesarias para una muerte asistida o “a demanda” seguramente hará que el lector o lectora haga un gesto de perturbación. No parece ser médica, no es una heroína ni un monstruo, no hace declaraciones militantes, ni siquiera se ufana de concretar acciones humanitarias hacia aquellos seres desesperados que requieren sus servicios. Se trata de una mujer solitaria, de escasas palabras, que vive en condiciones bastante austeras (por no decir precarias), que en principio tiene un perro como toda compañía, y que cumple con su tarea sin subrayados, énfasis ni excesos, casi de manera rutinaria, implacable y administrativa.



Sin embargo, un encuentro íntimo con Pierric / Flanagan (Xavier Bergeron), un tipo bastante payasesco al que conoce en un campo nevado a bordo de un trineo, y sobre todo la conexión que establece con los excéntricos y avasallantes Ludo (Philippe Rebbot) y Madeleine (Amélie Dallaire), dos hedonistas de espíritu libre que viven en lo profundo del bosque entre juergas y manipulaciones, le irán modificando su lugar en el mundo, sus posturas, sus actitudes y comportamientos.

La puesta en escena prolijamente desprolija, con mucha cámara en mano, y una imagen granulada, de baja resolución, capturada en un fílmico, que trata de borrar cualquier atisbo de esteticismo y glamour conforman un dispositivo acorde con el viaje íntimo y externo de una antiheroína que jamás es reivindicada y en varios momentos sí es atacada por su accionar. No es fácil empatizar con Mira en particular ni con Violence du corps de l'autre en general, pero uno entiende que la búsqueda pasa por conseguir una intensidad emocional más inquietante que compasiva. Las preguntas incómodas por sobre las respuestas tranquilizadoras.