Críticas
Estreno en cines
Crítica de “Teléfono negro 2” (“Black Phone 2”, película de Scott Derrickson con Mason Thames y Ethan Hawke
El realizador de El exorcismo de Emily Rose (2005), El día que la Tierra se detuvo (2008), Sinister (2012), Líbranos del mal (2014) y Doctor Strange: Hechicero Supremo (2016) dirigió esta lograda secuela que nada tiene que envidiarle al exitoso film original que él mismo coescribió y dirigió en 2022.
Teléfono negro 2 (Black Phone 2, Estados Unidos/2025). Dirección: Scott Derrickson. Guion: C. Robert Cargill, Scott Derrickson y Joe Hill. Elenco: Mason Thames, Ethan Hawke, Madeleine McGraw, Arianna Rivas, Jeremy Davies, Demián Bichir, Maev Beaty y Graham Abbey. Música: Atticus Derrickson. Fotografía: Pär M. Ekberg. Distribuidora: UIP (Universal). Duración: 114 minutos. Apta para mayores de 16 años.
Desde que alcanzó relevancia internacional en 2009 gracias a Actividad paranormal, la productora Blumhouse –hasta entonces especializada en telefilms y documentales para televisión– ha sido una de las principales usinas creativas del cine de terror contemporáneo. Las películas realizadas bajo el paraguas de la compañía fundada por Jason Blum se caracterizaron, en una primera etapa, por su impronta artesanal, el intento de escapar de los lugares más comunes del género, arcos dramáticos que se desarrollan sin apremios y la creencia de que los mejores sustos provienen menos de los golpes de efecto que de la capacidad de crear mundos acechados por lo sobrenatural.
Buena parte de esa descripción aplica a Teléfono negro 2, en la que el realizador Scott Derrickson vuelve a demostrar ya de entrada su buen pulso para el género con una inquietante escena en la que una mujer hace un llamado desde una cabina telefónica ubicada en medio de un bosque nevado. Corte a 25 años después, cuando Finn, aquel chico que en la primera entrega de 2022 (aquí nuestra crítica) era secuestrado por un misterioso hombre con máscara de payaso (Ethan Hawke), es un adolescente que carga con el peso del trauma de haber asesinado a su captor y un duelo inconcluso por el suicidio de su madre.
Es su hermana quien una noche recibe un misterioso llamado en el teléfono negro en sus sueños, primera señal de alerta de que el personaje de Hawke está dispuesto a cobrarse revancha, esta vez mientras ella duerme. El llamado proviene del mismo campamento de la primera escena, y más pronto que tarde se revelará el vínculo entre ese lugar y la madre, así como también entre el secuestrador y la suerte de tres chicos desaparecidos en ese lugar.
Debe reconocérsele a Derrickson el mérito de no haber apostado a replicar la fórmula de su antecesora. Si aquella era un thriller claustrofóbico en el que lo sobrenatural entraba con fórceps en el último acto y recordaba a otras películas con enmascarados, aquí hay una que abraza el terreno fantástico y un tanto retro mediante una lógica según la cual lo ocurrido en el terreno onírico se materializa en el mundo real, una idea que recuerda a la saga Pesadilla en lo profundo de la noche protagonizada por el inolvidable Freddy Krueger.
SI bien por momentos se vuelve un poco confusa, ya que sus reglas narrativas van cambiando según lo requieran las situaciones del guion, Teléfono negro 2 levanta la cabeza por sobre la medianía habitual del género a fuerza de un registro de impronta urgente y la creación de una atmósfera inquietante y opresiva que transmite muy bien la sensación de que el peligro acecha apenas se cierran los ojos.
TAGS
CRITICAS CRÍTICAS CRITICA TELEFONO NEGRO 2 BLACK PHONE 2 SCOTT DERRICKSON MASON THAMES ETHAN HAWKECOMENTARIOS
DEJÁ TU COMENTARIO

CRÍTICAS ANTERIORES
Tras un comienzo muy prometedor, el nuevo film del director de Todos vós sodes capitáns (2010), Mimosas (2016) y Lo que arde (2019) cae en las redes de la crueldad y la tentación del sadismo. Producida por los hermanos Almodóvar, ganó el Premio del Jurado en el Festival de Cannes 2025, cinco European Film Awards y está nominada a dos Oscar (Mejor Película Internacional y Mejor Sonido) y a 12 Goya de la Academia de Cine de España.
El director kazajo de films como Guardianes de la noche, Guardianes del día y Se busca rodó este thriller legal que alerta sobre los riesgos de dejar la investigación y posterior resolución de los casos judiciales en “manos” de la Inteligencia Artificial.
Tras su estreno mundial en la Competencia Oficial del Festival de Sitges, el sexto largometraje del director uruguayo de La casa muda (2010), Dios local (2014), No dormirás (2018), Virus-32 (2022) y Lobo feroz (2023) fue seleccionado para la muestra Fuera de Campo de Mar del Plata y para la Competencia Internacional del Buenos Aires Rojo Sangre, donde ganó varios de los principales premios. El lanzamiento en salas comerciales de la Argentina es el 22 de enero.
La directora de Nomadland concibió una cruda, visceral y feminista transposición de la novela homónima publicada en 2020 por Maggie O'Farrell con una deslumbrante actuación de Jessie Buckley como Agnes, la esposa de William Shakespeare. Estreno en cines de Argentina: 5 de febrero.

Me gustó mucho tiene buen trama y suspenso,bien desenlace
AMO ESTÁ PELICULA Ame mucho mas a los personajes de la pasada pero la vrd muy buena pelicula Miguel mora te amo