Crítica de “El amor que permanece” (“The Love That Remains”), película de Hlynur Pálmason

Tras la extraordinaria Godland, una de las revelaciones de Cannes 2022, se estrena en 10 salas de Argentina este drama familiar con irrupciones de realismo mágico que tuvo su première mundial en la edición 2025 del festival francés.

El amor que permanece / The Love That Remains / Ástin Sem Eftir Er (Islandia, Dinamarca, Suecia, Francia/2025). Guion, fotografía y dirección: Hlynur Pálmason. Elenco: Saga Garoardsottir, Sverrir Gudnason, Ida Mekkin y Kristinn Gudmundsson. Edición: Julius Krebs Damsbo. Distribuidora: Zeta Films. Duración: 109 minutos. Calificación: SP (Supervisión parental sugerida). Salas (primera semana): 10 (Cinépolis Recoleta, Atlas Patio Bullrich, Lorca, Cine Arte Cacodelphia, Showcase Belgrano, Showcase Norte, Cineclub Hugo Del Carril de Córdoba, Cines del Centro de Rosario, América de Santa Fe y Amadeus de Santa Rosa)

Había mucha expectativa con el nuevo largometraje de Pálmason y su aparición a último momento en la selección de Cannes, aunque sea en una sección menor, era un must dentro de lo que uno elige (este festival obliga a dejar de lado muchos films a priori valiosos porque los horarios se superponen de manera inevitable).

En otro contexto y con otros antecedentes, podríamos afirmar sin rubor que se trata de un interesante, valioso drama familiar en un contexto adverso, pero como película siguiente a Godland resulto un paso atrás.

Anna (Saga Garðarsdóttir), una artista visual que trabaja con metales corroídos, y Magnus, o Maggi como le dicen (Sverrir Gudnason), marinero en un buque pesquero de altamar, están separados. Ella está decidida a seguir adelante con el divorcio; él, en cambio, quiere una nueva oportunidad y aprovecha cada oportunidad para proponer algún tipo de acercamiento (incluso físico). Más allá de esas tensiones, de vez en cuando los dos se encuentran con sus tres hijos (todos hijos de Pálmason en la vida real) para alguna actividad o comida en la casa familiar ubicada en una zona rural tan bella como desolada y cercana al mar.

Pálmason trabaja las contradicciones, los distintos estados de ánimo y proyectos de vida de ambos protagonistas con sensibilidad y recato, con inteligencia y profundidad, cuestionando sobre todo la inmadurez de él, típico exponente de la masculinidad en crisis, de ese lugar roto de macho proveedor y guardián del bienestar familiar. Por momentos, incluso, el personaje resulta demasiado torpe, al borde de lo pusilánime en la forma de elaborar la culpa y la pérdida, pero el director se cuida de no caer en una humillación constante.

Los problemas principales de El amor que permanece pasan, por un lado, por cierta tendencia al regodeo preciosista con la naturaleza circundante (al borde del documental de NatGeo) y, por otro, en la irrupción de un par de largas escenas a puro simbolismo y realismo mágico que quitan más de lo que agregan. No es en absoluto una mala película, solo que esperábamos otra obra maestra de Pálmason y nos encontramos con “solo” una solo buena.